Existen muchas formas de acercarse a las ópera, muchos tipos de oyentes y de formas de escuchar y lo que este blog se propone es un acercamiento a la ópera de manera universal, didáctica y comprensiva, buscando revelar cómo se las ingenian la música y las palabras para construir estos universos ficticios tan poderosamente expresivos y tan vigentes, pese a lo variopinto de los libretos. Porque, detrás de esa unión de dramaturgia, palabra y música que es la ópera, encontramos contenidos que, ya sea por contraste o por afinidad, también hablan en cierto modo de nosotros y pueden ser un buen vehículo de reflexión y de enriquecimiento más allá de la música. Abordar todo esto, al tiempo que escuchamos y vemos fragmentos previamente analizados, es el objetivo de este blog , poniendo el foco en la música, en la manera en que se revelan aspectos clave de la trama o de la construcción de los personajes no sólo por lo que ellos cantan sino por lo cómo lo cuentan, por lo que otros cantan sobre

  MÚSICA CULTA EN EL CINE   Desde que los hermanos Lumière inventaron el cinematógrafo y   comenzaron a filmarse las primeras películas mudas, pasando por el año 1927 en que se grabó "El cantor de jazz " de  Alan Crossland  -considerada la primera película propiamente sonora- hasta la llegada a nuestros días con el desarrollo del  cine 3D  y la era digital, el cine ha cubierto un largo camino en el que el sonido se muestra no como un ornamento prescindible o un complemento de segundo nivel, sino como una faceta indisoluble e imprescindible en cualquier película. La  banda sonora  se ha labrado una importancia capital dentro de este arte, de tal manera que existe un mercado “paralelo”, anexo al film, pero perfectamente identificable, en el que la música adquiere una personalidad propia. Existen sobradas muestras de la importancia que una buena Banda sonora (BS), expresamente compuesta para tal fin, puede llegar a tener en el resultado final de una película. Es más, en de

ÓPERA :  Verdi, Bizet, Puccini y Mozart al alcance de todas las edades   En 1993 el especialista en animación Pascal Roulin coordinó para la televisión pública francesa un precioso proyecto con el que se quería acercar la ópera a los más pequeños. Para ello siguiendo la estela de Fantasía o de la italiana  Allegro Non Troppo ,  se seleccionaron doce conocidas arias de ópera con las que se crearon 12 cortos de animación, cada uno de ellos rodado por un director diferente y en los que podemos disfrutar de las más variadas técnicas de animación. Un precioso proyecto en donde la unidad la otorga el propietario de esta ópera imaginaria que presenta a los espectadores las distintas arias y explica sus argumentos y personajes. De estos doce fragmentos este blog mostrará  algunos–aquellos de mayor calidad dentro de los disponibles– y los ha ordenado tal como figuran en la película. Comencemos, pues, con  «Questo è un nodo avviluppato«, perteneciente a La Cenerentola de Gioachino Rossi